El Cantar del Mío Cid, entre la historia y la literatura

El Cantar del Mío Cid, entre la historia y la literatura

El ejemplar escrito del Cantar del Mío Cid que ha sobrevivido no está completa. La épica castellana carece de una introducción y de otros fragmentos, pero estas carencias se subsanan gracias a que se hace uso de crónicas de la época para completar la obra[1]. Es decir, que se hace uso de la historia para completar una obra literaria. Lo que conllevaría a una primera pregunta: ¿Qué tan fidedigna la historia Ruy Rodríguez de Vivar que el lector moderno lee en el Cantar del Mío Cid? Se asume que la literatura ayuda a comprender mejor ciertos hechos históricos. Ya que como productos culturales producidos por personas que vivieron aquellos hechos, generalmente se descubre datos[2] que no son encuentran en las historias oficiales. En este caso, El cantar de Mío Cid ayudaría a un lector a aprender cuales eran las dinámicas sociales en la edad media desde la prospectiva del juglar. Lo curioso, es que, por los fragmentos perdidos, parte de la realidad del Cantar del Mío Cid debe ser extraída de crónicas, que a su vez se basaron en el mismo cantar. Consecuentemente, la ficción se hace fáctica, para luego en un proceso inverso se convierte nuevamente en ficción. Un claro ejemplo es el caso de Estoria de España. Según Deyermond,  en esta crónica se cuenta la historia del Mío Cid, en especial la historia de los condes de Cardeña[3], “Esta Estoria de Cardeña, es en gran parte debido a su incorporación en la Estoria de España, ejerció intensa influencia, condicionó el punto de vista de muchas generaciones sobre la vida del Cid y reemplazó la narración más exacta, en latín, de la Historia Roderici, elaborada en la primera mitad del siglo XII (Historia de la literatura española 85). Resulta que el episodio de los condes de Cardeña es una invención poética, una estrategia por parte del juglar para crear un punto de intereses para sus oyentes (lectores). El juglar personifica al Cid, lo transforma en un producto literario. Como concluye Leo Spitzer,

“Los elementos ficticios de Menéndez Pidal –el episodio del león, la oración de Jimena y la visión de arcángel Gabriel- , así como los no reconocidos –el primer matrimonio de las hijas, la afrenta de Corpes y el segundo matrimonio de las hijas anunciando cuando fracasa el primero- , se revelan como elementos no advenedizos, sino fundamentales en la fabulación del Cantar, que sirven para poner de relieve la trayectoria ascendente de la vida del héroe”(Historia y Crítica de la Literatura Española 105). 

Se concluye que la relación entre la historia y la literatura es sumamente compleja. En el ejemplo del Cantar del Mío Cid, se demostró como un hecho ficticio se transformo en un hecho real (Los Condes de Cardeña) y esto condicionó la imagen histórica que se tenía del Cid, negando así la crónica más verídica. Sin embargo, esta acción corruptora de la literatura sobre la historia se va a condenar tiene una causa: La “verdadera” historia suele ser “dura” y “aburrida” para el común de la población y muchas veces por estética debe ser alterada para amoldarse al gusto del espectador o lector[4].

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[1] Por ejemplo en la edición de Luis Guarner, en la nota 15, se explica que la primera parte del relato ha sido obtenido de La Crónica de Veinte Reyes.

[2] Por datos me refiero tanto a hechos históricos no tomados en cuenta por la historia oficial, pero también a prospectivas distintas, generalmente, que es muy difícil de obtener siguiendo cuando se lee un texto objetivo

[3] Brevemente, En el Cantar del Mío Cid se cuenta la historia de los condes de Cardeña y de la afrenta que ellos ocasionaron contra las hijas del Mío Cid. Supuestamente, según tengo entendido en mis lecturas, este episodio se tomo como hecho real para luego ser desmitificado en subsecuentes estudios sobre el Cantar. 

[4] Ésta es una vieja practica pero siempre se utiliza. Un claro ejemplo es la película  The King Speech(Tom Hooper 2010). Aunque ha recibido buenas críticas, Manohla Dargis nos advierte sobre la exactitud historica de la película, “Those would surely lessen if the film tagged after him when he and Mrs. Simpson subsequently took their post-abdication tour around Germany, where they had tea with Hitler and the Duke returned the Führer’s Nazi salute. Like many entertainments of this pop-historical type, “The King’s Speech” wears history lightly no matter how heavy the crown.”( http://movies.nytimes.com/2010/11/26/movies/26king.html) Claro cuando estaba viendo la película coincidentemente también estaba leyendo el libro lo que motivó concientemente a compararlas ya que ambas tienen un propósito: promover una ideología. Ya sea en el Mío Cid donde se promovueven valores cristianos y donde se resalta el honor castellano, lo mismo pasa en The King’s Speech, se quiere resaltar los valores “democraticos” y “humanistas” de Inglaterra.

Las Jarchas

Las Jarchas

En Historia de la literatura española, Deyermond (1987) califica a las Jarchas como uno de los descubrimientos más importantes en los estudios de la literatura española medieval, “Por largo tiempo se creyó que toda la lírica románica se originó a partir de la provenzal, teoría que se vendría abajo ante el descubrimiento por S.M. Stern[1], en 1948, de unos breves poemas escritos fragmentariamente en mozárabe, dialecto arcaico del español utilizado en las zonas de dominio islámico.” Estos poemas fragmentarios (jarchas) eran insertados al final de una Moaxajas(escritas en árabe o hebreo clásico), “especie de composición poética hispano-árabe utilizada asimismo por los poetas hebreos españoles”(28).  Las jarchas se consideran como unas de las más tempranas expresiones poéticas en el mundo hispánico. Lo que nos lleva a preguntar: ¿Por qué Deyermond considera a las Jarchas como un descubrimiento importante en la literatura española? 

Por mucho tiempo se creyó las primeras manifestaciones poéticas hispánicas habían sido influenciado directamente del Provenzal (una lengua derivada del Latín), sin embargo, por el descubrimiento de Stern, se infiere que en realidad la poesía primitiva española tuvo un origen sincrético. Tres culturas se unieron para formar una jarcha, “tres razas, tres literaturas, tres lenguas colaboran: cristianos, moros y judíos”(Historia y crítica de la literatura española 62). Este producto cultural hibrido demuestra refuta todo intento de definir la literatura hispánica como meramente románica; la cultura ibérica se desarrolló dentro un espacio multicultural y multiétnico[2].

Un estudio literario de las jarchas indica que estos poemas eran de carácter erótico-amoroso,  “Pertenecen casi todas las jarchas a u género de poesía de amor femenino: expresan el anhelo de una doncella en la ausencia de su amante”(Deyermond 30).

“Oh tú el más bello de todos los seres!

Mi corazón va en pos tuyo, y no vuelves.

Óyele cuando de ausencia se duele:

Tanto bailé con el ama del cura,

Tanto bailé, que me dio calentura[3] (91).

La primera parte es una Moaxaja, la cual expresa un clamor de la amante por su ausente amado que no ha vuelto y que posee un tono más romántico, en cambio la jarcha expresa un sentimiento ambiguo. La palabra calentura se puede entender como agitación después de una actividad física o una excitación sexual por la particularidad del baile.  

Por esta misma cualidad erótica, las jarchas fueron, según Peter Dronke[4], consideradas por la iglesia católica por tener contenido lascivos. De este dato histórico se obtiene una conclusión importante: El erotismo siempre ha existido en las culturas humanas y junto a él, la censura.

Finalmente, el estudio de las jarchas, aparte de desentrañar la historia de la literatura ibérica, también desentraña la historia de la literatura universal, “Los temas que recogen son elementales...se encuentran en las canciones de cualquier época y de cualquier pueblo (Dronke 71). El amor ha sido un tópico universal en la literatura del viejo mundo.  

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[1] [1] Con respecto a la validez de este descubrimiento Samuel G. Armistead en su ensayo A Brief History of Kharja Studies (University of California, Davis)  prefiere hablar de una reinterpretación, “We tend to speak of the “discovery” of the Kharjas. This is a misnomer. Certain Kharjas had, in fact, been known, though their importance went unrecognized for over half a century, when in 1948, Samuel Stern, self-effacingly and without fanfare, interpreted most texts of the Hebrew series in a format that made them readily available to Romanists”(8). 

[2] Esto no quiere decir que la convivencia de estas tres culturas fue de forma armoniosa. Por ejemplo A.D. Deyermond, en libro Historia de la literatura español,  nos dice que los único que pagaban impuestos eran los judíos y españoles(23). Además señala que los niños mestizos eran generalmente producto de una madre románica y un padre árabe(33).  Lo que muestra claramente el balance del poder entre la culturas árabes y románicas.

[3] Emilio García Gómez – Las jarchas romances de la serie árabe en su marco

[4] El articulo de Peter Dronke se encuentra en el compendio de Ensayos de Francisco Rico Historia y Crítica de la Literatura Española. Pagina 68-72.